我们普通人在日常的书写中都有这样的体会，要写一段字数非常多的报告，或者说手写稿，这其中往往会有一些错误，或者说纰漏，即便是我们在进行誊抄工作，也不可避免的会出现漏字和错字的现象，那么出现这样状况的时候，我们最常见的处理方式就是划掉，然后重新再写。
实际上，这是人们在书写过程中的一个常态，因为我们每个人都不是机器人，也不是复印机，不可能完全100%保证自己的准确率，出现一点错误是非常正常的。
但是很多人却不能容忍在书法作品中出现错误，很多人在看了古代的书法家的作品之后，都会跑过来问我，为什么古代书法家的字帖中有这样的错别字呢？为什么他们会有涂抹修改呢？这样不会有损于他们的艺术水准吗？
在这方面较具有典型代表性的是颜真卿的《祭侄文稿》。我们细看颜真卿的《祭侄文稿》就会发现，《祭侄文稿》每一处都有修改，每一行都有改动，每一处都有涂抹，几乎是歪歪斜斜，扭扭曲曲的。
但是它仍然是中国书法史上的第二大行书，被历代的艺术家和评论家认为是行书中的***，代表了当时行书的最高水平。为什么这件看似潦草丑陋的作品会成为最好的书法作品呢？我认为和，这幅书画作品中的这个特质有关。
那就是颜真卿《祭侄稿》的情感性因素。我们知道颜真卿在写这幅书法作品的时候，内心怀着非常悲痛的心情。这是因为他的侄子在唐代安史之乱的时候，为了打击敌人而死在了战场上。
所以他多年之后寻找亲人的尸骨时，想起了自己的侄子，就挥泪写下了这篇书法作品。
而这幅书法作品的潦草之处，实际上就体现了颜真卿当时的心情，所以，潦草成为了这幅书法作品必不可少的一个重要因素。
对于这个问题， 元.陈绎曾说：
喜即气和而字舒，怒则气粗而字险，哀即气郁而字敛，乐则字平而字丽。情有重轻，则字之敛舒险丽亦有深浅，变化无穷。
他指出人在喜怒哀惧等不同心境下字体会有不同的呈现姿态，所以人的书法书写时刻随着人的心情变化。
所以，颜真卿书法写成那个样子也不难理解了。
因此，潦草的程度越厉害，越证明他的心境非常的悲痛，也就越能够显示出他高超的艺术技巧。因此颜真卿《祭侄稿》中的错别字并不是它的缺陷，而是它的美，而是它的一种悲壮和悲剧性的美，这种美是以一种特殊的形式表现出来的。
但是我们仍需要注意，在某些书法作品中，是不能出现错字的。比如正楷作品，隶书作品，篆书作品。这些艺术作品中，是忌讳出现错别字的。如果出现了错字，那么这一整幅书法作品都不能要了。唯一的办法就是重写，而不能够继续写下去了。有一个错别字，就会影响整体的效果。如果这幅书画作品出现了漏字的现象，还比较好处理，只需要我们在后面题跋的时候，或者说在后面收尾的时候，再把这个字补上就可以了，但是如果你把一个字写错了，那就是一个非常大的错误，需要重新来。
这其中的原因就是，楷书，篆书和隶书，它不同于行书和草书的随意性，他是非常严谨的，它是非常的，如果你像行草书那样随意的处理这个错字，那么作品的和谐性和气韵都被这个涂抹的字迹破坏了。
它不像行书和草书那样随意涂抹了之后，还能够显示出他的率真和他的坦荡，你在楷书作品中涂抹，只会显出这幅作品非常的拙劣和糟糕。
因此，楷书，行书，草书，篆书，隶书中，我们在书写的时候，要在主观上尽力的去避免出现错字，只有我们尽力避免出现错字，才能够把这些书法作品给写好，颜真卿的《祭侄稿》，只是一个特例，并不是说我们每个人错字出现的越多，涂改得越潦草，就能够显示出它的优美之处，实际上并不是这样的。
如果真的出现错字、漏字现象，我想有几个方法还是可以采取的。
第一招就是赶紧重新写，这也是我比较推荐的一个。
第二招是像《祭侄文稿》一样涂抹修改，但是仅限行草书。楷书等静态书体不适宜。
第三招就是在后面的题跋中说明，比如某某字应修改为某某字，特以为记。这也是一个比较巧妙地方法。
以上这几招是比较常用的方式，相信聪明的你一学就会，希望对你有所帮助，欢迎你与我一同进行交流，坚持对书法与艺术的严肃思考。